缂丝是一种诗意的比喻

缂丝起源大约在公元7世纪，源于古埃及和西亚地区的“缂毛”工艺，自汉至隋唐传至中原内地，逐渐发展为丝织品“缂丝”。《中国全史》记载：“宋代是缂丝的盛期，其中以定州生产的最为有名。”南宋时缂丝生产重心移至长江三角洲，在苏州、松江等地迅速发展并形成自己的特色，名家辈出。
缂丝的第一个字念作“kè”，便于记忆可假借记作“刻丝”。但字各有所当，对于丝织工艺当谓“缂”，对于金木工艺则称“刻”。缂丝的英文释义为：SilkTapestry with Cut Designs ，还有一种直观而形象的译法，就叫作“ Cut Silk”。

然而，缂丝是一种丝织工艺，不是材质，更不需要用刀。缂丝的难以理解在于“缂”字，而不懂“缂”其实是未曾理解“织”。《尔雅》里说：“治丝曰织。”织的繁体字“織”，由“糸”与“戠”联合起来表示制造带有图案的布。而“缂”呢，就是织法的一种，中国古代字书《玉篇》中释为“织纬也”，缂丝织制时以小梭根据纹样变换纬向的彩色丝线，成品只露纬丝不露经丝。宋代庄绰《鸡肋篇》写道：“承空视之如雕镂之象，故名刻丝。”就是说拿着缂丝成品对着光看，可以观察到许多缂织过程中留在纹样色彩边缘的空隙，有如用刀在丝面上刻出图案，也因这一比喻，才称为“刻丝”，但正确的表达还应写作“缂丝”。

既说缂丝必然用丝——真丝，区别在于经纬蚕丝的质地，通常以较细的生蚕丝为经线（纵向），这也是缂丝成品显出挺括质感的原因之一，而以柔软的彩色熟蚕丝为纬线（横向），表现丰富的图案色彩。缂丝织造时，需要借助古老的平纹木机、不同规格的梭子、拨子等竹木工具。

“通经断纬”是缂丝区别于其他织造技法的最大特点。即是说，纵向的经线穿通织物的整个幅面，横向的纬丝仅根据图案花纹跟经丝交织，不贯通全幅。通俗的说法就是根据图样变一色就要换一色梭，缂丝也可说是通过这种“回纬”技法来织造。也正因通经断纬的织造方式，决定了缂丝的另一特点——修去反面多余线头的成品，花纹色彩正反两面完全一样。

缂丝与刺绣的区别在于刺绣必须有现成底料，其成品图案与底色是叠加关系，而缂丝的图案与底色则是嵌入交织的，完全在一个平面上。

织锦和缂丝虽是同流同源的手工织造丝绸提花织物，而织锦一般纬锦采用“通经通纬”的织法——纬丝贯穿全幅，正面图样清晰，背面是一根根通梭浮纬， 图案杂乱、织物厚重，且毛头不可剪断。织锦纬向的梭子数量是有限制的，也因此表现图案色彩的丰富性不及缂丝。

缂丝易学难精，尤其摹缂书画作品，要求缂织者不仅要有良好的技艺功底，还要有极高的艺术悟性。绘画中一笔即可表现的色彩变化，在缂丝中就要分解成无数色块甚至是像素点，一点点地织就，而对线条等细节缂织需要足够经验，否则缂织时多挑一丝都可能破坏画面美感。

缂丝作为手工织造工艺，直到现在都没有办法通过机械加工，其色彩的丰富和细腻度，是机器无法取代的。然而即便一个熟练工人，一般一天也只能织出一两寸素地缂丝，遇到图案繁复、花色细腻的画稿，可能一天仅能织几厘米。一件缂丝成品需要相当长的时间，古人就有“妇人一衣，终岁方就”之说，此中寒暑交替的枯燥与寂寞唯有手艺人凭一颗守艺心，在如梭岁月中静静度过。

时间的梭子未曾停歇，将你我织入人类史实的每一段图案。缂丝织绣，无论你了解或者从未听闻，都已然成为这段历史的亲历者，映衬出她昔日的光华与现实的黯淡。而我们大概是亲历者中特别的一些，守着这门手艺的低调华美，守着她不可被机器取代的独特气质，期待再次讲起其中的故事，期待让这近乎被遗忘的手艺再度回归日常。
在智能时代享用手工制品，让人感知惜物胜于奢侈，慢工饱含温情。那些被时代所淡忘的，会由时间来指引，指向手艺保有的文明记忆，引至人与人弥足珍贵的真心诚意。如梭坊，织日常，诉只言片语，待知己知道。